Tasarımda bir ressam: Raffaello Galiotto

Venedik Sanat Akademisi’nden mezun olduktan sonra sanat dünyasından tasarım dünyasına geçiş yapan Raffaello Galiotto, 1993 yılında kendi tasarım stüdyosunu kurarak bu alanda yeni bir sayfa açtı. Malzemelerin sınırlarını zorlayan ve teknolojiyi ustalıkla kullanarak yenilikçi ürünler ve sergiler geliştiren Galiotto, plastik ve mermer gibi çeşitli malzemelerle çalışmalarını sürdürmüştür. Ferrara Üniversitesi’nde tasarım dersleri vererek akademik birikimini de paylaşan bu yenilikçi tasarımcıyla gerçekleştirdiğim röportajda, onun vizyonu ve sanat ile teknolojiyi birleştirme yaklaşımı üzerine konuştuk.

Tasarım dünyasına nasıl girdiniz ve kariyer yolculuğunuz nasıl başladı?

Kariyerime Venedik Güzel Sanatlar Akademisi’nden mezun olduktan hemen sonra yerel firmalarla hızlı işbirlikleri kurarak başladım. Çeşitli üretim atölyeleri ve laboratuvarlarıyla yakın çalışmam, teorik bilgilerimi pratik deneyimlerle geliştirmemi sağladı. Üretim sistemleri ve süreçlerine ilişkin bu içgörü, potansiyel sınırlamaların üstesinden gelerek projeleri yalnızca taslak hazırlamanın ötesinde aktif olarak yönetmeme ve yönlendirmeme olanak sağladı.

Tasarım felsefenizi nasıl tanımlarsınız ve projelerinizde hangi temel ilkelere bağlı kalıyorsunuz?

Malzemeleri, özelliklerini ve onları işlemek için kullanılan teknolojileri araştırmaktan keyif alıyorum. Bununla birlikte, her tasarım projesinin, belirli bir kullanıcı için belirli bir zamanda, şirketin benzersiz ihtiyaçlarını özel olarak karşılaması gerektiğine inanıyorum. Çeşitli projelere tek bir stil empoze etmek yerine, bir tasarımcı olarak benim felsefem, her şirketin farklı gereksinimlerine ve pazar zorluklarına yanıt vermek için tutarlı özveri ve titizlik uygulamaya öncelik vermektir.

İyi ürün tasarımı estetik, işlevsellik, tekrarlanabilirlik, maliyet ve çevresel sürdürülebilirliği dengelemelidir. Hem ürünü hem de pazardaki rekabet gücünü yenilemek ve geliştirmek için çabalarken, bunlar tasarımlarımı yönlendiren temel ilkelerdir.

Kariyerinizde plastik ürünler tasarlamaktan mermer ve doğal malzemelerle çalışmaya geçiş sürecinize dair biraz bilgi verebilir misiniz? Bu değişimin ardındaki temel motivasyon neydi?

Her zaman hem yapay hem de doğal çeşitli malzemelerle çalıştım ve her birinin deneyler için benzersiz ve ilginç bir dünya olduğunu düşünüyorum. Başlangıçta doğal taş sektörüyle ilgilenmedim, çünkü bölgemdeki tasarıma ilgi azdı ve bu sektörle ilk bağlantı kurma girişimlerim erken ve sonuçsuz kaldı. Kuzey İtalya’daki taş şirketleri arasındaki ilgi, standart döşeme karolarının üretimindeki talep ve kar marjlarındaki düşüş nedeniyle ancak 2000’li yıllarda başladı.

Araştırma ve tasarımın bir şirketin büyümesi için gerekli olduğuna ve yalnızca krize yanıt olarak değil, stratejik bir öncelik olması gerektiğine inanıyorum. Sonuçta doğal taşı keşfetmek benim için bir dönüm noktasıydı; Yaygın kullanımına rağmen, beklenmedik özellikler sergileyen diğer şaşırtıcı malzemelerin yanı sıra keşfedilecek ve geliştirilecek yeni nitelikler bulmaya devam ediyorum. Taş dünyası hayranlık kaynağı olmaya devam ediyor.

Sürdürülebilirlik tasarım dünyasında giderek daha önemli hale geliyor. Sürdürülebilirlik ilkesini tasarım süreçlerinize nasıl dahil ediyorsunuz?

Sürdürülebilirlik evrensel bir konudur ve tasarım, sistemik tercihleri etkilemede çok önemli bir rol oynar. Projelerimi malzeme kullanımını azaltmaya ve israfı en aza indirmeye odaklıyorum. Taş sektöründe fazlalıkları freze ile kırmak yerine, şekilli kesim yaparak malzemeyi ayırarak çeşitli projeler hayata geçirdim. Bu projelerden bazıları, karmaşık üç boyutlu geometrilere sahip olsa bile, önemli ölçüde daha az malzeme gerektiriyordu; çoğu zaman günümüz teknolojisinin mümkün kıldığı bitmiş ürün hacminin onda birinden daha az malzeme gerektiriyordu. Her ne kadar bu yaklaşım şirketler için ekonomik açıdan her zaman avantajlı olmasa da atıkların azaltılmasının sorumlu tasarımın kritik bir yönü olduğuna inanıyorum. Yenilenemeyen kaynaklara saygı duymayı çok önemsiyorum.

Ancak taş sektörünün sağlığı, katma değerden ziyade kullanılan malzeme miktarıyla ölçüldüğü sürece, bu sürdürülebilir tasarım çabalarının başarıya ulaşması zorlaşacaktır. Bu eğilimi değiştirmek için bir paradigma değişikliğine ihtiyaç var, ancak şu anda böyle bir değişimin işaretini görmüyorum.

Gelecekteki tasarım trendleri hakkındaki düşünceleriniz neler ve bu trendlerin sektörü nasıl etkileyeceğini öngörüyorsunuz?

Giderek sanal ve yapay hale gelen bir dünyada, doğal kökeni, yaşı, sağlamlığı ve kalıcı doğası nedeniyle doğal taşın algılanan değeri muhtemelen artacaktır. Bu nitelikleri tanıyan tasarım sektörleri muhtemelen taşa daha fazla odaklanacak, umarız ki onun benzersiz özellikleri hakkında daha fazla beceri ve bilgi sahibi olacaktır.

Ayrıca dijital teknolojinin tasarıma entegrasyonu bu potansiyel nitelikleri pratik faydalara dönüştürebilir. Bununla birlikte, belki de geleneksel doğası veya yenilik yapma konusundaki isteksizliği nedeniyle engellenen taş sektörü, yeni operasyonel yöntemleri benimseme konusunda diğer endüstrilerin gerisinde kalıyor. Laboratuvarlardaki teknolojiler çoğu zaman gereğinden az kullanılıyor ve bu da makine sektöründe yavaş ilerlemeye yol açıyor; bu da şirketlerin ve çalışanlarının bu gelişmeleri takdir edip edemeyeceğinden şüphe ediyor. Bu zorluklara rağmen, eninde sonunda artifakt kalitesinin artacağını ve taşın doğal niteliklerinin daha fazla takdir edileceğini göreceğimiz konusunda iyimserim.

Ödül alan projelerinizden birkaçını paylaşıp, bu projelerde uyguladığınız yenilikçi yaklaşımlar hakkında bilgi verir misiniz?

Arcolitico

Margraf

Arcolitico, Fior di Pesco Carnico mermerinden yapılmış deneysel bir parabolik kemerdir. (12×3.85×14.5 m) olup, bilgisayarda parametrik yazılım kullanılarak tasarlanmış, daha sonra CNC tel çerçeve kullanılarak tamamen kesim bazlı bir prosedürle işlenmiştir.

Micete

Proje, antropomorfik bir robot koluna monte edilen elmas tel teknolojisiyle yapıldı.

Zenith

Sodalite, Antolini

Zenit, su jeti ile kesilmiş masif mermerden yapılmış, 360 santimetre yüksekliğinde içi boş bir dikey çalışmadır.

Velata koleksiyonu

Margraf imzalı Bianco Covelano vazo ve kase

Frammenti koleksiyonu

Margraf’ın Polaris Gold sütunu

Petalo

Lithos Design’dan Giallo Siena, Calacatta Viola, Arabescato Vagli’deki masa

Pietre luminose